„Fellini: Jsem rozený lhář“ je dokument, který se soustředí na dlouhý rozhovor, který Fellini poskytl filmařům v roce 1993, krátce před svou smrtí. Jako zdroj informací o jeho životě a díle je tento rozhovor téměř bezcenný, ale jako náhled do jeho stylu je k nezaplacení. Když jsem mistra dvakrát vyzpovídal, jednou na místě jeho „Felliniho satyriconu“, připomněl jsem si jeho dar spřádat bajky, které předstírají, že jsou o jeho práci, ale ve skutečnosti jsou vyrobeny ze vzduchu.
Všechno to souvisí s rozdílem mezi „koncertem film“ a dokument. „Let’s Spend The Night Together“ je v podstatě a koncertní film zaznamenávající „ideální“ koncert Rolling Stones, řečeno společně ze záběrů natočených na několika venkovních i vnitřních koncertech Stones. Li to je to, co chcete, užijte si tento film. Chtěl jsem víc. Byl bych zájem o film zkoumající fenomén Rolling Stones, kteří účtují sami sebe jako největší rock 'n' rollová kapela na světě a rozhodně jsou nejodolnější. Rád bych se dozvěděl více o inscenaci moderny rockový koncert, který je pravděpodobně tím nejsmyslnějším neválečným časem podívaná v lidských dějinách, která mohla být vynalezena, ve formě a v jeho zaměření na jediného charismatického jedince na Hitlerových masových shromážděních. Já bych rádi se dozvěděli více o Micku Jaggerovi; jaký je to pocit pro vzdělaného, gramotný, civilizovaný muž kolem čtyřicítky, s hlavou pro postavy a a dar ke smlouvám a jednáním, vystrkovat se věncem před desítkami tisíce křičících, drogami poblázněných fanoušků? „Pojďme spolu strávit noc“ neodpovídá tyto otázky ani, abych byl spravedlivý, ani nebylo zamýšleno. Je to hudba ode zdi ke zdi. Film se dobře prodává ve formě domácího videa; je to filmová nejlepší čtyřicítka s Jaggerem a The Stones předvádějí mnoho ze svých nejznámějších hitů. Ale po určitém bod to stane se monotónní. Na začátku filmu jsem byl chycen v Stonesovy vlny zvukové energie a fascinované Jaggerovou vzrušující, neomezenou energie na jevišti. Na konci filmu jsem byl prostě ohromen, a dokonce ani ne '(Can't Get No) Satisfaction' mě mohlo docela vyburcovat. Film režíroval Hal Ashby, celovečerní film režisér, jehož zásluhy zahrnují „Šampón“ a „Poslední detail“. to bylo údajně fotografoval s jednadvaceti kamerami, pod vedením kameramani Caleb Deschanel a Gerald Feil. Mají hodně dobrého věci ve filmu, ale nepřinesly žádnou novou úroveň. Nejlepší rock dokumentárním filmem je stále „Woodstock“ (1970) a pravděpodobně nejlepší koncertní film Bette Midler 'Božské šílenství!' (1980). The Stones byli natočeni více mocně také předtím, v „Gimme Shelter“, úžasném dokumentu z roku 1969 koncert Stones' Altamont, na kterém byl zabit muž. Nejhorší pasáže v „Let’s Spend The Night Together“ jsou písně, do kterých se Ashby a jeho spolupracovníci snaží dostat vážně symbolické. Je tam například sestřih snímků z utrpení svět: hladovějící děti, buddhistický mnich, který se upálil, kostlivec těla obětí hladomoru, sťaté hlavy politických vězňů atd. The Myslím, že myšlenkou je poskytnout vizuální kontrapunkt k apokalyptice Stones snímky. Účinek je nechutný; tento konkrétní film si nevysloužil právo využívat tyto skutečné obrázky. Nejlepší pasáže zahrnují Jaggera, který je spravedlivý o celé show, s výjimkou zkráceného sóla Keitha Richardse a zvláštní mezihra, během níž na jeviště vtrhnou rádoby královny krásy a zatančete si s 'Honky Tonk Woman.' Jagger je jako vždy arogantní hermafrodit, hrdě vykračující před svými fanoušky a dirigující písně, the kapelu a publikum svými dokonale načasovanými pohyby těla. Tady je vzrušující okamžik, když sestoupí do davu a s ručním mikrofonem, zpívá, když je zvednut na vlnu ochranky z jedné strany hlediště do jiného. Je to zábavné, ale je to asi jedinkrát, co vidíme publikum v tomto filmu; Ashby zřejmě učinil režisérské rozhodnutí udržet diváky v záběru a udělat z nich kolektivní, pulzující masu. To ale omezuje jeho možnosti nastavení vizuálních rytmů při střihu. V takových přelomových rockových filmech jako „A Hard Day’s Night“ (1964) a „Woodstock“ publikum poskytlo nejen kontrapunkt, ale i emocionální zpětnou vazbu. 'Pojďme Spend The Night Together“ se zdá být docela přesně vypočítán jako spravedlivý prostě záznam představení, a pokud to chcete, tak to je ono dostaneš.
Zesnulá italská režisérka Vittoria De Sica jednou řekla, že každý může hrát alespoň jednu roli – sám sebe – lépe než kdokoli jiný. De Sica tuto víru ilustroval ve svých neorealistických filmech z konce 40. let, jako je Zloděj jízdních kol, a nyní to americký herec Robert Duvall znovu dokazuje v nádherném a jedinečném novém filmu, který napsal a režíroval, s názvem „Angelo My Love. ' Zde je film, který by nemohl existovat bez lidí, kteří v něm jsou – a u kolika filmů je to pravda? Film je o životech, sporech, rivalitě a snech skupiny newyorských Cikánů a Duvall naverboval skutečné Cikány, aby hráli sami sebe. Inspirací pro film byl, když viděl mladého cikánského chlapce jménem Angelo Evans při hádce na manhattanském chodníku podvádět mnohem starší ženu. Duvall si myslel, že Angelo patří do filmů. Když jsem viděl film, souhlasím. Tady je pouliční chytré, vynalézavé dítě ve věku asi 11 nebo 12 let, které má některé pohyby a část cynismu zkušeného podvodníka. („Svůj maličký macho se tak posouvá dolů,“ napsal David Anson v Newsweek, „je jako imitátor dítěte.“) Angelo je produktem kultury, která ho naučila, že svět mu dluží živobytí, a vesele souhlasí. Někdy téměř zapomínáme, že Angelo je také dítě, zranitelné a snadno zraněné, a že mnoho z jeho činů je pozlátko. Duvall spřádá svůj příběh kolem Angela. Setkáváme se s jeho matkou, otcem, sestrou a přítelkyní a pár darebnými Cikány, kteří ukradnou prsten, který měl Angelo v úmyslu darovat své budoucí nevěstě. Všichni tito lidé hrají sami sebe, více či méně. Angelova rodina je skutečně jeho rodinou; padouchy hrají bratr a sestra Steve a Millie Tsigonoffovi, se kterými se Duvall setkal v Los Angeles. I když je děj filmu v podstatě prostředkem, který nám umožňuje sledovat životy postav, je to ten druh zápletky, se kterým by se cikáni mohli ztotožnit – pokud jde o krádež, pýchu, maření spravedlnosti a pomstu. Poté, co Tsigonoffové prsten ukradnou, dojde k neuvážené honičce do Kanady, aby jej získali zpět (a nádherné kulisy v cikánském táboře údajně pod útokem duchů). Pak je tu zkušební scéna v zadní místnosti irsko-amerického baru v Brooklynu. Všechno je to děláno s velkou energií a vážností, i když se na konci filmu zdá, že na prstenu téměř nezáleží. Angelo také hraje v několika docela samostatných scénách, které bohatě ilustrují, proč ho Duvall shledal tak fascinujícím. Dělá vzdorovitý nepořádek ze svého jednoho dne ve škole. Pokusí se vyzvednout hezkou country zpěvačku, která je nejméně o 10 let starší než on. On a jeho sestra se zapojí do dlouhého, líbivého rozhovoru se starou dámou v jídelně; chtějí ji zavřít do matčina věšteckého salonu, ale ta dáma je Newyorčanka a nenarodila se včera. Všechny tyto scény mají zvláštní kouzlo, protože cítíme, že jsou skutečné, že vycházejí z lidských životů. „Angelo My Love“ je technicky fiktivní film. ale Duvall pracoval tak blízko ke svým zdrojům, že má přesvědčivost jako dokument. Možná proto, že je tak dobrý herec, dokázal Duvall naslouchat svým postavám, skutečně je vidět spíše než svou vlastní představu o tom, jak by se měly pohybovat a chovat. V tomto filmu jsou okamžiky, kdy kamera ještě chvíli setrvá, a scény, které se úplně nehodí do všeho ostatního, a cítíme, že je Duvall nechal v tom, protože odhalily něco o jeho Cikánech, co pozoroval a chtěl se o to podělit. Odcházíme z filmu a klademe si otázku, na kterou se film nepokouší odpovědět: Co se stane s Angelem v nadcházejících letech? Jedna věc je být roztomilým, pouličním dítětem. Jiná věc je snažit se nést tuto roli životem s vámi. Angelo to možná zvládne, ale film se nám nesnaží prodat tu romantizovanou naději. Místo toho se zdá, že Duvall naznačuje, že Angelo je víc než barevné cikánské dítě; že má skutečný potenciál jako člověk, pokud dokáže vyrůst z pasti svých libových manýr a není příliš zjizvený svým převráceným dětstvím. Kdo ví? Jednoho dne za 10 let, ode dneška, může být film s názvem 'Angelo, můj přítel.'
Jedna věc, které si na kung-fu hrdinech hned všimnete, je, že moc nemluví. Jsou to muži činu. Vymění si pár strohých slov: Urazil jsi mou čest! Ha! Ha! Teď tě zabiju! A pak do sebe lehli pěstmi, nohama, lokty a nehty. Dokonce i v prvních scénách, když připravují děj, omezují dialog na naprosté minimum. Hrdinný odborník na kung-fu jde do chrámu, aby si promluvil s mistrem s dlouhými vousy, který říká něco jako: 'Wongští studenti urazili čest chrámu!' A pak hrdina odpoví: „Ha! Ha! Teď je zabiju!“ Důvod nedostatku dialogů ve většině kung-fu filmů lze snadno vysvětlit. Jsou sériově vyráběny v Hong Kongu a dodávány do celého světa. Čím méně slov, tím méně bude dabing stát. Tvůrci 'They Call Me Bruce' se nezaměřují na globální publikum. Natáčejí spoof kung-fu filmů pro stejné americké publikum, které si vybralo 'Airplane!', 'Airplane II - The Sequel' a 'Jekyll & Hyde... Together Again.' To jim umožňuje pokračovat v dialogu a zkrátit akci, a v tomto procesu ztratí celý svůj satirický nádech. na slovních hříčkách a dalších chabých vtipech od Johnnyho Yuna, který hraje jejího hrdinu. Yune se také zasloužil o pomoc při psaní scénáře - a tomu mohu věřit, protože mnoho jeho dialogů zní, jako by byly vymyšlené na místě. Zápletka je vesele idiotská. Mafie chce poslat trochu kokainu ze západního pobřeží do New Yorku, maskovaný jako speciální značka orientální mouky. Vrchní mafián tedy pověří svého čínského kuchaře Bruce, aby vezl drogu na východ v doprovodu důvěryhodného řidiče. Cestou se dostanou do obvyklých dobrodružství, včetně střetů s mafiány ve Vegas a Chicagu. (V dojemném kousku místní barvy film obsahuje sériové záběry Lake Shore Drive a South Wabash, aby se usadily jeho lokace v Chicagu, i když se všechny scény s Johnnym Yunem natáčejí uvnitř.) Yuneina postava je blažený idiot, Jerry Lewis. protektor, který se specializuje na špatné slovní hříčky. Ukázka: 'Kdybyste znali sushi, jako já znám sushi.' Má však své vtipné momenty, zejména ve vzpomínkách na moudrého starého Mistra. „Vždy si pamatuj, synu, kopni je do slabin!“ Skutečný problém s „Říkají mi Bruce“ je v tom, že je to satira žánru, který je téměř satira odolný. Skutečné kung-fu filmy jsou tak nepravděpodobné a tak hloupé, že je těžké vytvořit satiru, která jednoduše nezahrnuje stejnou půdu.
John Singleton's '2 Fast 2 Furious' vypráví příběh tak nestoudně absurdní, jediné, co můžeme udělat, je kroutit nevěřícně hlavou. Vezměte si, že velký vrchol zahrnuje drogového lorda z Miami, který najme dva pouliční závodníky, aby vyzvedli pytle plné peněz v North Beach a doručili je v Keys, a dodává: „Zvládneš to, osobně ti v cíli předám 100 $ Gs. čára.' Sakra, za 10 Gs bych si pronajal dodávku v Aventura Mall a doručil zboží sám.
Gabita je možná ta nejbezradnější mladá žena, která kdy hrála hlavní roli ve filmu o vlastním těhotenství. I když si myslíte, že 'Juno' byl příliš chytrý, dvě hodiny s Gabitou vám umožní koupit si letenku do Bukurešti na Diablo Cody. Toto je silný film a strohý vizuální výkon, ale ne díky Gabitě (Laura Vasiliu). Hlavní postavou je její spolubydlící Otilia (Anamaria Marinca), která dělá všechny těžké práce.
Jiní diváci by mohli považovat A Chiara za autentické a hluboce procítěné drama, ale její omezující styl a charakterizace jsou jen tak promyšlené.
Nádherný příběh o původu Santa Clause s hvězdným obsazením, přepychovou grafikou a některými melancholickými detaily, aby nebyl příliš přeslazený.
Ciambra není dějově velká, místo toho spoléhá na svého hlavního hrdinu a jeho nebezpečné a frustrující eskapády, aby vyvolala empatii.
Opravdu chtěl Noel Black tento film režírovat? Mám dobrý důvod se ptát. Od té doby, co natočil legendární 'Pretty Poison' v roce 1968, Blackova kariéra se posunula od televizních úkolů (Nancy Drew, Hawaii FiveO) k obskurním filmům ('Jennifer on My Mind') a zase zpět. Nikdy se mu ve skutečnosti nepodařilo napodobit svěžest prvního úspěchu, ve kterém si zahráli Anthony Perkins a Tuesday Weld v hrůzostrašném příběhu vraždy v malém městě.
V showbyznysu existuje něco, co se nazývá „špatný smích“. To je smích, který nechcete dostat, protože to neznamená pobavení, ale nedůvěru, nervozitu nebo nesouhlas. 'A Dirty Shame' Johna Waterse je jediná komedie, na kterou si vzpomenu, která vyvolává více špatných smíchů než dobrých.
Prvotřídní herecké výkony, velmi věrohodná prostředí a přímočará režie upjatá jako buben z něj hučí s přímostí, jakou dokáže sesbírat jen málokterý film se sociálními problémy.
'After Hours' se blíží pojmu čisté filmové tvorby; je to téměř bezchybný příklad sebe samého. Postrádá, jak jsem schopen určit, lekci nebo zprávu, a spokojuje se s tím, že ukazuje hrdinu, který čelí řadě vzájemně se prolínajících výzev o jeho bezpečnost a zdravý rozum. Je to 'The Perils of Pauline' řečeno odvážně a dobře.
Tempo All My Puny Sorrows je tak majestátní a celkové vyznění tak rezervované, že výsledkem je emocionálně utlumený film.
Lidé se zhmotňují z čistého bílého světla jako zvon. Kde jsou? Obyčejnou stavbu obklopuje zeleň a nevýrazný prostor. Přivítají je zaměstnanci, kteří jim zdvořile vysvětlí, že zemřeli a jsou nyní na mezistanici před další fází své zkušenosti.
Sarah Dessen elegantně obchází příliš časté dějové linie o zlých dívkách nebo nedorozuměních a vytváří pocit komunity, spojení a tradice.
Angelyne vesele hraje hranice mezi identitou a klamem a dělá to se vší vervou skutečné postavy, do které rýpe. je to skvělá věc.
Nejúžasnější pohled na 'Alvin a Chipmunks' nejsou tři zpívající chipmunkové. Ne, je to překvapení uložené na závěrečné titulky, kde vidíme obálky všech Alvin & firemní alba a CD. Ztratil jsem stopu po 10. Je pro mě nepředstavitelné, že by si někdo chtěl poslechnout celé jedno album těch skřípavých hlásek, natož 10. „The Chipmunk Song“, možná pro její prchavou novinku. Ale 'jen ty'?
Copyright ©2023 Všechna Práva Vyhrazena | huberreisen.at